Unity（デザイナー向け） 「数字の話がわからない」を卒業する。Unityデザイナーのための運営・マーケティング用語完全辞典【2026年版】
なぜデザイナーが「マーケティング用語」を学ぶのか今現在のゲーム開発におけるデザイナーの役割は、単に「綺麗な画を作る」ことから「ユーザーの行動をデザインする」ことへとシフトしました。特に運営型のタイトルでは、あなたの作ったUI一枚、エフェクト...
デザイナー
Unity（デザイナー向け） 
Unity（デザイナー向け） トヨタ発のエンジン『Fluorite』で激変する業界地図。Unityデザイナーが今こそ知っておくべき「他エンジンの実力」
導入：2026年、ゲームエンジンは「汎用」から「最適」の時代へ2026年現在、私たちのメインツールである『Unity』は、"Unity 6"への完全移行を経て、"WebGPU"対応やモバイル向け描画性能の劇的な向上を遂げました。しかし、同時...
Unity（デザイナー向け） 【第30回・最終回】すべての終わりは、新しい創造の始まり：Unityデザイナーとしての第一歩
第1回、真っ白な画面に最初の立方体を置いたあの日。それから30回の旅を経て、あなたは「美しい画を作り、命を吹き込み、現実と繋ぐ」ための強力な道具箱を手に入れました。しかし、ここで一つお伝えしなければならないことがあります。この30回で学んだ...
Unity（デザイナー向け） 【第29回】実機ビルド：iPhone/Androidで自分の作品を体験する
デザイナーの皆さんにとって、この "ビルド（Build）" という作業は、最もエンジニアっぽくて、少し高い壁に感じるかもしれません。設定項目が多く、エラーが出ることも珍しくないからです。しかし、ここを乗り越えて自分のスマホの中に「自作のアイ...
Unity（デザイナー向け） 【第27回】表現の幅を現実へ広げる：AR Foundation 基礎編
これまでの連載で、私たちはUnityという箱庭の中で完璧な世界を作ってきました。第27回からは、その箱庭の壁を飛び越えて、自分のデザインを「現実の風景」と重ね合わせる技術、AR（拡張現実）の世界を覗いてみましょう。「ARなんて、専門のエンジ...
Unity（デザイナー向け） 【第25回】「触り心地」をデザインする：Animator ＆ DOTween 入門
これまで、Timeline（第19回）を使って「一方行に流れる演出」を作ってきました。しかし、アプリやゲームにおいて、ユーザーがボタンを押した時に「フワッ」とメニューが出たり、キャラが「ぴょこん」と跳ねたりする双方向のアニメーションは、別の...
Unity（デザイナー向け） 【第24回】奥行きと感情をデザインする：Skybox（空）＆ Fog（霧）編
前回、影の中をうっすら明るくする「間接光」の大切さを学びました。では、その間接光は一体どこからやってくるのでしょうか？その答えの多くは 『Skybox（スカイボックス）』 にあります。そして、その光が満ちる空間に「奥行き」を与えるのが 『F...
Unity（デザイナー向け） 【第23回】光と影を操る：ライティングの基本（直接光と間接光）
これまでの連載では、主に「動くもの（役者）」や「エフェクト（特殊効果）」に焦点を当ててきました。しかし、どんなに素晴らしいモデルやVFXがあっても、それらを照らす「光」が不自然だと、画面全体が安っぽく見えてしまいます。今日から始まる新章のテ...
Unity（デザイナー向け） 【第22回】学んだ技術をひとつに：15秒のプロモーション動画を作ろう
これまで、Timeline（時間）、Cinemachine（カメラ）、Post-Processing（仕上げ）と、演出の「三種の神器」を学んできました。第22回となる今回は、これらを総動員して 「15秒のプロモーション動画」 を制作します。...
Unity（デザイナー向け） 【第21回】画面が一気に映画になる！魔法のフィルター「Post-Processing」入門
前回、Timelineで演技をつけ、Cinemachineでプロの撮影を行いました。しかし、再生ボタンを押して見てみると、まだ何か物足りない。「いかにもCGで作りました」という、生っぽい質感になっていませんか？その「あと一歩」を埋めるのが、...
Unity（デザイナー向け） 【第20回】プロのカメラワークを自動化：Cinemachine 入門
前回、Timelineを使って「時間の流れ」をデザインする方法を学びました。舞台に役者が揃い、照明が当たり、エフェクトが爆発するタイミングが決まりました。次に必要なのは、それを撮影する 「プロのカメラマン」 です。Unityでカメラを動かそ...
Unity（デザイナー向け） 【第19回】時間をデザインする：Timeline（タイムライン）の魔法
これまでの連載（第12〜18回）で、3Dモデルを配置し、キラキラしたパーティクルを作り、シェーダーで質感を変える方法をマスターしました。いわば「最高の役者」と「美しい衣装」が揃った状態です。今回からは、それらをいつ登場させ、どう動かすかを決...
Unity（デザイナー向け） 【第18回】表現の相乗効果：パーティクル × シェーダーで「脱・初心者」へ！
「見た目を極めるデザイン中級編」も、今回がいよいよ最終回です。これまでに、Particle Systemで「動き」を、Shader Graphで「質感」を学んできました。最後は、これら2つを融合させる 「相乗効果（シナジー）」 についてお話...
Unity（デザイナー向け） 【第17回】「消える・現れる」の演出：ディゾルブ（Dissolve）編
前回は、テクスチャを流して「動き」を作りました。今回は、さらにドラマチックな演出として、物体がサラサラと砂のように消えていく 「ディゾルブ（Dissolve）」 表現に挑戦します。敵を倒した瞬間、魔法が解けた瞬間、あるいはSF的なテレポート...
Unity（デザイナー向け） 【第16回】「模様」を動かして生命感を出そう！UVアニメーション編
前回の「点滅」に続き、今回はマテリアルに 「動きの流れ」 を加える方法を学びます。3Dモデルに貼られたテクスチャが、まるでベルトコンベアのようにスーッと流れていく。この「UVアニメーション（スクロール）」ができるようになると、静止していたオ...