Unity（デザイナー向け） 【第2回】法と権利：シンボルの罠「その回復アイテム、法律違反かもしれません」
前回の総論では、クリエイターが守るべき倫理と配慮の全体像を確認しました。第2回となる今回は、具体的な「デザインの禁忌」の筆頭である"公共・権利のシンボル"について詳しく解説します。（このページ内でも禁忌として、できるだけ使用しないようにして...
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Unity（デザイナー向け） 【第1回】Unity中級者へのステップアップ：その表現、大丈夫？「デザインの禁忌と配慮」総論
『Unity』の基本操作をマスターし、自分の思い描いた世界を形にできるようになってくると、次に考えるべきは「その作品を誰に、どこで届けるか」というプロフェッショナルな視点です。初心者のうちは「意図した通りに動くこと」が最大の目標でした。しか...
Unity（デザイナー向け） 【第30回・最終回】すべての終わりは、新しい創造の始まり：Unityデザイナーとしての第一歩
第1回、真っ白な画面に最初の立方体を置いたあの日。それから30回の旅を経て、あなたは「美しい画を作り、命を吹き込み、現実と繋ぐ」ための強力な道具箱を手に入れました。しかし、ここで一つお伝えしなければならないことがあります。この30回で学んだ...
Unity（デザイナー向け） 【第29回】実機ビルド：iPhone/Androidで自分の作品を体験する
デザイナーの皆さんにとって、この "ビルド（Build）" という作業は、最もエンジニアっぽくて、少し高い壁に感じるかもしれません。設定項目が多く、エラーが出ることも珍しくないからです。しかし、ここを乗り越えて自分のスマホの中に「自作のアイ...
Unity（デザイナー向け） 【第28回】スマホで体験！実寸大のデザイン確認ワークフロー
PCのモニターで見ているデザインは、常に「枠」の中にあります。しかし、ARの世界に枠はありません。自分の部屋のデスクに、第12回で作ったパーティクルを置いてみたとき、初めてそのデザインの "本当の質感" がわかります。今回は、デザイナーがA...
Unity（デザイナー向け） 【第27回】表現の幅を現実へ広げる：AR Foundation 基礎編
これまでの連載で、私たちはUnityという箱庭の中で完璧な世界を作ってきました。第27回からは、その箱庭の壁を飛び越えて、自分のデザインを「現実の風景」と重ね合わせる技術、AR（拡張現実）の世界を覗いてみましょう。「ARなんて、専門のエンジ...
Unity（デザイナー向け） 【第26回】触感のデザイン：ボタンの反応、画面遷移の「気持ちよさ」の作り方
これまでに学んだ技術を使えば、UIを派手に動かすことは簡単です。しかし、デザイナーが最もこだわるべきは、派手さではなく "触った瞬間の心地よさ（フィードバック）" です。スマホやゲーム機で、なぜか何度も触りたくなるボタンやメニューがあります...
Unity（デザイナー向け） 【追加コラム】色彩の地雷原：パレットに潜む「意図しないメッセージ」
『Unity』でマテリアルやUIの色を決める際、私たちはついつい「見た目の良さ」や「視認性」だけで判断してしまいがちです。しかし、特定の色の組み合わせは、特定の宗教、政治団体、あるいは歴史的な文脈を強く想起させ、プレイヤーに強烈な違和感や拒...
Unity（デザイナー向け） 【第25回】「触り心地」をデザインする：Animator ＆ DOTween 入門
これまで、Timeline（第19回）を使って「一方行に流れる演出」を作ってきました。しかし、アプリやゲームにおいて、ユーザーがボタンを押した時に「フワッ」とメニューが出たり、キャラが「ぴょこん」と跳ねたりする双方向のアニメーションは、別の...
Unity（デザイナー向け） 【第24回】奥行きと感情をデザインする：Skybox（空）＆ Fog（霧）編
前回、影の中をうっすら明るくする「間接光」の大切さを学びました。では、その間接光は一体どこからやってくるのでしょうか？その答えの多くは 『Skybox（スカイボックス）』 にあります。そして、その光が満ちる空間に「奥行き」を与えるのが 『F...
Unity（デザイナー向け） 【第23回】光と影を操る：ライティングの基本（直接光と間接光）
これまでの連載では、主に「動くもの（役者）」や「エフェクト（特殊効果）」に焦点を当ててきました。しかし、どんなに素晴らしいモデルやVFXがあっても、それらを照らす「光」が不自然だと、画面全体が安っぽく見えてしまいます。今日から始まる新章のテ...
Unity（デザイナー向け） 【第22回】学んだ技術をひとつに：15秒のプロモーション動画を作ろう
これまで、Timeline（時間）、Cinemachine（カメラ）、Post-Processing（仕上げ）と、演出の「三種の神器」を学んできました。第22回となる今回は、これらを総動員して 「15秒のプロモーション動画」 を制作します。...
Unity（デザイナー向け） 【第21回】画面が一気に映画になる！魔法のフィルター「Post-Processing」入門
前回、Timelineで演技をつけ、Cinemachineでプロの撮影を行いました。しかし、再生ボタンを押して見てみると、まだ何か物足りない。「いかにもCGで作りました」という、生っぽい質感になっていませんか？その「あと一歩」を埋めるのが、...
Unity（デザイナー向け） 【第20回】プロのカメラワークを自動化：Cinemachine 入門
前回、Timelineを使って「時間の流れ」をデザインする方法を学びました。舞台に役者が揃い、照明が当たり、エフェクトが爆発するタイミングが決まりました。次に必要なのは、それを撮影する 「プロのカメラマン」 です。Unityでカメラを動かそ...
Unity（デザイナー向け） 【第19回】時間をデザインする：Timeline（タイムライン）の魔法
これまでの連載（第12〜18回）で、3Dモデルを配置し、キラキラしたパーティクルを作り、シェーダーで質感を変える方法をマスターしました。いわば「最高の役者」と「美しい衣装」が揃った状態です。今回からは、それらをいつ登場させ、どう動かすかを決...