これまでの連載では、主に「動くもの（役者）」や「エフェクト（特殊効果）」に焦点を当ててきました。
しかし、どんなに素晴らしいモデルやVFXがあっても、それらを照らす「光」が不自然だと、画面全体が安っぽく見えてしまいます。
今日から始まる新章のテーマは 『ライティング』 です。
デザイナーにとってのライティングは、単に明るくすることではなく、空間の「奥行き」と「感情」をデザインする作業です。
3D空間には「2種類の光」がある
現実世界を思い浮かべてください。私たちが物を見ることができるのは、太陽や電球からの光だけでなく、壁や地面に反射した「柔らかな光」があるからです。
Unityでもこの2つを区別して考えます。
① 直接光（Direct Light）
-
仕組み： 光源から物体に直接届く光。
-
特徴： 影がパキッと出やすく、ハイライト（一番明るい点）を作ります。
-
Unityでの代表：
Directional Light（太陽光）など。
② 間接光（Indirect Light）
-
仕組み： 地面や壁に当たった光が「跳ね返って（バウンスして）」周囲を照らす光。
-
特徴： 影の中をうっすら明るくし、空間の「空気感」を作ります。
-
重要性： 「なんかCGっぽい」という違和感の正体は、この間接光が足りない（影が真っ黒すぎる）ことがほとんどです。
デザイナーが意識すべき「光の役割」
ライティングを組む際、以下の表をイメージしながらライトを配置してみてください。
| 項目 | 直接光（Direct） | 間接光（Indirect） |
| 役割 | 形状をはっきりさせる | 空間を馴染ませる |
| 影の印象 | 濃くて鋭い | 柔らかくて薄い |
| 主な設定 | LightのIntensity（強さ） | Environment（環境設定） |
実践：影を「真っ黒」から卒業させる
Unityの初期設定では、影の中が真っ暗になりがちです。
これをデザイナーの視点で「深みのある影」に変える最初の一歩は、『Environment（環境）』 の設定です。
-
Window > Rendering > Lighting を開きます。
-
Environment タブを選択します。
-
Environment Lighting の
Sourceを確認します。（通常はSkyboxになっています） -
ここの
Intensity Multiplierを少し上げたり、Ambient Colorを調整することで、影の中に「空の色」や「周囲の色」をわずかに混ぜることができます。
これだけで、キャラクターの影側が真っ黒にならず、周囲の環境に溶け込んだような「プロのルック」に一歩近づきます。
ライティングは「引き算」と「色」
多くのライトを闇雲に置くと、どこが主役か分からない平坦な絵になってしまいます。
「一番見せたい部分はどこか？」を決め、そこに直接光（メインライト）を当て、それ以外は間接光や環境光で「うっすら見せる」……。
この光の優先順位をつけることが、デザイナーの腕の見せ所です。
まとめ：光を知れば、空間が変わる
今回は、ライティングの最も重要な基礎である「直接光」と「間接光」について学びました。
-
直接光 は形を作り、間接光 は空気感を作る。
-
影が真っ黒なのは間接光が足りないサイン。
-
Environment設定 をいじるのが、ルック改善の近道。
次回は、この光をさらにドラマチックに演出する 『Skybox ＆ Fog（空と霧）』 について解説します。
奥行きのある、エモーショナルな空間作りを楽しみましょう！
